A Budapest FotóFesztivál és a Kiscelli Múzeum tisztelettel meghívja önt a fesztivál Lookbook című kiállításának megnyitójára.

Köszöntőt mond:
dr. PERÉNYI Roland a Kiscelli Múzeum igazgatója
MUCSY Szilvia a Budapest FotóFesztivál igazgatója

Megnyitja:
HAJDÚ Éva újságíró, fotográfiai szakíró

Kiállítók /Exhibitors: AJKAI Dávid, ALMÁSI Csaba, BÁNKI Sarolta, BŐDEY János, BUDAVÁRI Csaba, CHRIPKÓ Lili, CSENKI Bianka, CSOBOTH Edina, DOMOKOS Attila, EGRI Veronika, FÁBIÁN Soma, FEDOR Ilka, GÁMÁN Zsuzsa, GÁSPÁRDY György, GORDON Eszter, HARTYÁNYI Norbert, HORLING Róbert, HORTOVÁNYI István, JANIK Zoltán, KELEMEN Sándor, KELETI Éva, KISS Andrea, Pol KURUCZ, LADJÁNSZKI Máté, MARTIN Wanda, MÉSZÁROS László, NÉMETH Virág, NYILASSY Lili, RÉDLING Hanna, SCHÄFFER Zsuzsa, SCHRAM András, SZÁRAZ Katalin, SZÉMAN Csaba, SZIKSZAI- MISKOLCZI Noémi, SZIPÁL Márton, SZIRBEK Anita, SZOMBAT Éva, TOMBOR Zoltán, TŐKÉS Kamilla, TÖRŐ Balázs, URBÁN Ádám, VARGA Kinga, VARGA Tamás, VERESS Ráhel, ZÁDOR Nina

Kurátorok / Curators: SOMOSI Rita, SZARKA Klára
Kurátor asszisztens / Curatorial Assistant: KURUCZ Mónika

A Lookbook a 2023-as, nagysikerű Divat & Város vizuális és gondolati kiteljesedése. A bemutatott anyag a divatfotográfia eszköztárával reflektál a városi létre, a stílus rétegzettségére, valamint az identitás folytonos alakulására. Ezek az alkotások a társadalmi és kulturális metamorfózis lenyomatai: olyan dokumentumértékű, mégis szubjektív látleletek, amelyek rávilágítanak, miként vált az öltözködés a városi önkép szerves részévé, meghatározva az önmagunkról és környezetünkről alkotott képünket.

Az öltözködés mindig több volt, mint puszta praktikum vagy egyéni önkifejezés: a divat a kor szellemiségének, értékrendjének és társadalmi viszonyainak vizuális leképezése. A városi terekben megjelenő öltözködési formák – akár hétköznapi, akár extrémebb stílusok – mindig is komplex társadalmi jelentéssel bírtak. A ’80-as évek punkjai például szakadt nadrágjaikkal, bőrdzsekijeikkel és szegecses kiegészítőikkel nemcsak egy zenei irányzat követői voltak, hanem vizuálisan is szembefordultak a hivatalos normákkal. Ugyanebben a korszakban a miniszoknya és a tupírozott haj nem egyszerűen stílusjegyek voltak, hanem olyan vizuális szimbólumok, amelyek a nemzedéki különbségeket és a női szerepek átalakulását is megjelenítették. A tárlat különös hangsúlyt fektet arra, hogyan fonódott össze a divat a nagyvárosi élet dinamikájával, és miként alakította a vizuális kultúra a kollektív önkép alakulását. A klasszikus értelemben vett „lookbook” – vagyis egyfajta inspirációs stíluskatalógus – itt új értelmet nyer. A kiállítás vizuális naplóként vezeti végig a látogatót a városi stílus változásain, a test és tér viszonyán, valamint az identitás megjelenítésének képi formáin. A divatfotók ebben az olvasatban nemcsak a divatipar termékei, hanem komplex kulturális dokumentumok is: reflektálnak korszakokra, társadalmi szerepekre, normákra, és nem ritkán kérdéseket intéznek a nézőhöz is. A kiállítás arra törekszik, hogy a divatfotót mint önálló vizuális műfajt mutassa be – egy olyan médiumként, amely túlmutat a reklám- vagy trendkövető funkción. A fotó mint képalkotási forma itt nemcsak a test, hanem egy adott korszak kultúrájának, feszültségeinek és értékeinek hordozója is. Vagyis a divat a fotó szempontjából, a szorosan vett műfaji határokat is kitágítva vizsgálja ezt az izgalmas és színes alkotói és megörökítő gesztust. A Lookbook célja, hogy új nézőpontokat kínáljon a divatról mint vizuális nyelvről, társadalmi jelenségről és művészi kifejezési formáról.

Ez a kiállítás nem csupán esztétikai élmény, hanem gondolkodásra ösztönző utazás is – végigvezet bennünket azon a képi térképen, amelyet a város, a test és a stílus közösen rajzoltak fel a modernitás hajnalától a kortárs kultúráig.
Lookbook- Fashion, Identity, and Narrative in Contemporary Hungarian Photography.

This Lookbook is the visual and conceptual culmination of the highly successful 2023 exhibition, Fashion & The City. Using the toolkit of fashion photography, the presented material reflects on urban existence, the layering of style, and the continuous evolution of identity. These works serve as imprints of social and cultural metamorphosis: they are subjective records of documentary value that highlight how clothing has become an integral part of urban self-image, defining the perception we hold of ourselves and our environment. Clothing has always been more than mere practicality or individual self-expression: fashion is the visual mapping of an era’s spirit, values, and social relations. The forms of dress appearing in urban spaces—whether everyday or extreme—have always carried complex social meanings. For instance, punks of the 1980s, with their ripped trousers, leather jackets, and studded accessories, were not just followers of a musical trend; they visually defied official norms. In the same era, the miniskirt and teased hair were not simply stylistic markers, but visual symbols representing generational gaps and the transformation of female roles. This exhibition places special emphasis on how fashion intertwined with the dynamics of metropolitan life and how visual culture shaped the evolution of collective self-image. The “lookbook” in its classical sense—a type of inspirational style catalog—takes on a new meaning here. The exhibition guides the visitor through a visual diary of changes in urban style, the relationship between body and space, and the pictorial forms of manifesting identity. In this reading, fashion photographs are not merely products of the fashion industry but complex cultural documents: they reflect on eras, social roles, and norms, often posing questions directly to the viewer.
The exhibition strives to present fashion photography as an independent visual genre—a medium that transcends advertising or trend-following functions. Here, photography as a form of image-making serves as a carrier not only for the body but for the culture, tensions, and values of a given period. In other words, fashion is examined from the perspective of photography, expanding strict genre boundaries to explore this exciting and colorful act of creation and preservation. The goal of Lookbook is to offer new perspectives on fashion as a visual language, a social phenomenon, and a form of artistic expression.

This exhibition is not merely an aesthetic experience but a thought-provoking journey—it leads us through the visual map drawn together by the city, the body, and style, from the dawn of modernity to contemporary culture.

A kiállítás június 28-ig látható.

https://www.facebook.com/events/957983380563928/